本土化视域下中国钢琴音乐作品探析
发布时间：2022-11-05 11:27
本文主要采用历史与现实研究相结合的方法,立足于音乐学的分析视角,不拘泥于纯粹的钢琴作品文本分析,同时也注重对钢琴音乐历史的梳理以及对文化内涵的探索,多角度探究本土化中国钢琴音乐作品的艺术特征。本文以中国钢琴音乐作品为研究对象,通过分析作品的技法特征,并结合创作的文化背景和时代特性,总结出中国钢琴音乐作品的本土化特征。全文由四个章构成。第一章以梳理我国不同时期的本土化钢琴作品,探索各时期本土化钢琴作品的风格与特色为主线,辅之以分析不同时期作曲家的作品,将实践与理论达到一致;第二章立足于作曲家创作的时代背景,从多角度探讨本土化视域下中国钢琴音乐作品的技法特征;第三章选取四个时期的代表性作品进行举例分析,不仅迎合了第一章不同时期的分类,同时也呼应了第二章的技法分析;第四章,笔者将立足于本土化,对钢琴音乐进行几点思考。
【文章页数】：67 页
【学位级别】：硕士
【文章目录】：
中文摘要
abstract
绪论
一、对“本土化”的历史解读
二、研究目的与研究意义
三、研究方法
四、国内外研究现状
第一章 中国钢琴音乐作品的本土化发展历程
第一节 中国钢琴音乐作品起步期（1949 年以前）
一、早期中国钢琴音乐的传播
二、早期钢琴音乐的萌芽（1919 年以前）
三、早期钢琴创作的形成期作品（1919-1937 年）
四、早期钢琴创作的探索期作品（1937-1949 年）
第二节 中国钢琴音乐作品繁荣期（1949-1966 年）
第三节 中国钢琴音乐作品停滞期（1966-1976 年）
第四节 中国钢琴音乐作品多元化时期（1977 年至今）
第二章 中国钢琴作品本土化的技法特点
第一节 民族化调式的运用与创新
一、五声性音阶的运用
二、民族地方小调的运用
第二节 和声的运用与创新
一、三度叠置和弦
二、非三度叠置和弦
三、五声十二音和声技法
四、非五声性调式和声的运用
第三节 节奏的运用与创新
一、锣鼓节奏
二、设计节奏
第三章 不同时期的作品分析
第一节 起步时期作品分析——以《在那遥远的地方》为例
第二节 繁荣时期作品分析——以《筝箫吟》为例
第三节 停滞时期的作品分析——以《浏阳河》为例
第四节 多元化时期作品分析——以《皮黄》为例
第四章 本土化视域下对中国钢琴音乐的几点思考
第一节 中国钢琴音乐的人文底蕴
一、“贵和尚中”的人文理念
二、“天人合一”的文化理念
第二节 对钢琴教育及教学的思考
第三节 对未来定义中国钢琴民族乐派的思考
结论
参考文献
攻读学位期间公开发表的论文
致谢
【参考文献】：
期刊论文
[1]对桑桐先生《在那遥远的地方》的手稿研究与音乐分析[J]. 钱仁平,唐荣,谌碧雯. 音乐艺术(上海音乐学院学报). 2016(01)
[2]寻找与超越:本土化视域中的钢琴音乐教育[J]. 詹艺虹. 艺术百家. 2015(03)
[3]认同与归属——浅析中国钢琴艺术的“本土化”[J]. 王珈. 音乐生活. 2014(06)
[4]寄黄河文化之回声 论钢琴音乐之东方——访殷承宗[J]. 叶柳. 钢琴艺术. 2014(03)
[5]中国钢琴音乐的“中国风格”[J]. 代百生. 黄钟（中国.武汉音乐学院学报）. 2013(02)
[6]中国钢琴乐派的起步点——齐尔品举办“征求有中国风味的钢琴曲”创作评奖之作品分析与历史意义[J]. 刘冬云,刘再生. 中国音乐学. 2012(04)
[7]中国钢琴音乐的“本土化”早期形态探讨（1934年前）[J]. 华明玲. 音乐探索. 2012(03)
[8]节奏的渐变——《花鼓》附属部分节奏形态分析[J]. 李祝萍. 黄河之声. 2011(22)
[9]新历史主义音乐美学思想[J]. 宋瑾. 交响（西安音乐学院学报）. 2011(01)
[10]现代音响隐藏下的中国文化传统——罗忠镕《钢琴曲三首》的“中国风格”探析[J]. 代百生. 黄钟（中国.武汉音乐学院学报）. 2009(04)
硕士论文
[1]呼和浩特地区钢琴艺术的本土化研究[D]. 陈锐.内蒙古大学 2013
[2]钢琴音乐作品《第一新疆舞曲》与《春舞》的音乐与演奏分析[D]. 沙莎.东北师范大学 2009
[3]中国钢琴音乐作品创作技法初探[D]. 贺思媛.陕西师范大学 2009
[4]国外音乐教育理念引入过程中的我国音乐教育的国际化与本土化问题研究[D]. 朱莉.上海音乐学院 2007
[5]二十世纪下半叶中国钢琴音乐创作初探[D]. 郑远.福建师范大学 2006
[6]论20世纪60-70年代中期的中国钢琴改编曲[D]. 郑文雅.河南大学 2005
本文编号：3702518
【文章页数】：67 页
【学位级别】：硕士
【文章目录】：
中文摘要
abstract
绪论
一、对“本土化”的历史解读
二、研究目的与研究意义
三、研究方法
四、国内外研究现状
第一章 中国钢琴音乐作品的本土化发展历程
第一节 中国钢琴音乐作品起步期（1949 年以前）
一、早期中国钢琴音乐的传播
二、早期钢琴音乐的萌芽（1919 年以前）
三、早期钢琴创作的形成期作品（1919-1937 年）
四、早期钢琴创作的探索期作品（1937-1949 年）
第二节 中国钢琴音乐作品繁荣期（1949-1966 年）
第三节 中国钢琴音乐作品停滞期（1966-1976 年）
第四节 中国钢琴音乐作品多元化时期（1977 年至今）
第二章 中国钢琴作品本土化的技法特点
第一节 民族化调式的运用与创新
一、五声性音阶的运用
二、民族地方小调的运用
第二节 和声的运用与创新
一、三度叠置和弦
二、非三度叠置和弦
三、五声十二音和声技法
四、非五声性调式和声的运用
第三节 节奏的运用与创新
一、锣鼓节奏
二、设计节奏
第三章 不同时期的作品分析
第一节 起步时期作品分析——以《在那遥远的地方》为例
第二节 繁荣时期作品分析——以《筝箫吟》为例
第三节 停滞时期的作品分析——以《浏阳河》为例
第四节 多元化时期作品分析——以《皮黄》为例
第四章 本土化视域下对中国钢琴音乐的几点思考
第一节 中国钢琴音乐的人文底蕴
一、“贵和尚中”的人文理念
二、“天人合一”的文化理念
第二节 对钢琴教育及教学的思考
第三节 对未来定义中国钢琴民族乐派的思考
结论
参考文献
攻读学位期间公开发表的论文
致谢
【参考文献】：
期刊论文
[1]对桑桐先生《在那遥远的地方》的手稿研究与音乐分析[J]. 钱仁平,唐荣,谌碧雯. 音乐艺术(上海音乐学院学报). 2016(01)
[2]寻找与超越:本土化视域中的钢琴音乐教育[J]. 詹艺虹. 艺术百家. 2015(03)
[3]认同与归属——浅析中国钢琴艺术的“本土化”[J]. 王珈. 音乐生活. 2014(06)
[4]寄黄河文化之回声 论钢琴音乐之东方——访殷承宗[J]. 叶柳. 钢琴艺术. 2014(03)
[5]中国钢琴音乐的“中国风格”[J]. 代百生. 黄钟（中国.武汉音乐学院学报）. 2013(02)
[6]中国钢琴乐派的起步点——齐尔品举办“征求有中国风味的钢琴曲”创作评奖之作品分析与历史意义[J]. 刘冬云,刘再生. 中国音乐学. 2012(04)
[7]中国钢琴音乐的“本土化”早期形态探讨（1934年前）[J]. 华明玲. 音乐探索. 2012(03)
[8]节奏的渐变——《花鼓》附属部分节奏形态分析[J]. 李祝萍. 黄河之声. 2011(22)
[9]新历史主义音乐美学思想[J]. 宋瑾. 交响（西安音乐学院学报）. 2011(01)
[10]现代音响隐藏下的中国文化传统——罗忠镕《钢琴曲三首》的“中国风格”探析[J]. 代百生. 黄钟（中国.武汉音乐学院学报）. 2009(04)
硕士论文
[1]呼和浩特地区钢琴艺术的本土化研究[D]. 陈锐.内蒙古大学 2013
[2]钢琴音乐作品《第一新疆舞曲》与《春舞》的音乐与演奏分析[D]. 沙莎.东北师范大学 2009
[3]中国钢琴音乐作品创作技法初探[D]. 贺思媛.陕西师范大学 2009
[4]国外音乐教育理念引入过程中的我国音乐教育的国际化与本土化问题研究[D]. 朱莉.上海音乐学院 2007
[5]二十世纪下半叶中国钢琴音乐创作初探[D]. 郑远.福建师范大学 2006
[6]论20世纪60-70年代中期的中国钢琴改编曲[D]. 郑文雅.河南大学 2005
本文编号：3702518
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