中国传统漆艺造型装饰探究

【摘要】 中国大漆技艺源远流长,是传统文化不可或缺的一部分,在现代看来它的审美价值同样值得重视和研究。作为非物质文化遗产的重要组成部分,大漆传统制作工艺是技术基因的唯一载体。对传统漆艺造型装饰从观念、器形、纹饰、当代意义等方面进行梳理与分析,资料的整理总结,并对漆艺造型装饰艺术的内涵进行了深入实质上的研究,以期实现对传统工艺的现代价值起到积极的推动作用,使得漆艺得到更好的发展。 

第一章观念

第一节天人合一

在中国人特有的哲学观宇宙观中“天人合一”作为中华传统文化一个基本信念。是先人们在长期与自然界互动的生产生活实践累积经验与认识的基础上而形成的观念，主张将自然与人统一起来，把天人双方看作一个大生命体，把人看作是自然的一部分，强调天道与人道、自然与人为的和谐统一。

我国现存唯一的古代漆工专著《髹饰录》一开篇，便凸显天人合一的哲学观。总结工匠制造器物，当取法天地造化。人与自然和谐的造物法则，天人合一的哲学观贯穿《髹饰录》始终，成为全书造物思想的主线，对后世漆若影响深远。

第二节器以载道

在我国漫长的社会造物发展史中，“器以载道”一直是古人的造物活动重要造物观念。“道者，器之道”，“器”比较好理解，可看做是器物自身的特性，如材料、形态、工艺等，“道”则可理解为超然于物的、本质的精神内涵。

往往通过一些器物用来体现礼制，如大漆行祭祀之礼。相传禹用漆作祭器。‘‘簠簋俎豆制度文章，礼之器也；升降上下周旋裼袭，礼之文也。”可见所谓“道寓于器”与制器的“载礼释道”，是传统造物的普遍规律和基本社会功能。

即便在中国的传统文化的大背景下，这些器物的造型装饰已不再是简单的形式，而是凝结了社会的价值和内容，被现代漆艺从业者广泛思考，而成为一种“有意味的形式”。

第二章器形

器形即器物造型，漆器的器形样式往往取决于其功能要求、工艺材料、精神观念等因素。

第一节功能

实用即为功能，功能是决定器形的第一要素。艺匠们总是在功能需求的驱动下，遵循以人为本的原则，使漆器的整个外表、结构成为一种符合功能和人类需要的形式。

尽管随着时间的推移，漆器的器形与装饰都在不断的演进变化，但相对而言，器形的变化远小于装饰。如，从古至今，碗、瓶等日用器皿的器形变化不大，但其装饰往往推陈出新、因时而异。这是因为器物造型首先必须满足最基本的实用功能需求，而装饰则侧重于欣赏。不同历史时期的人们各有不同的生活方式，所产生不同的生活习惯需求也推进了器具造型的演化。对器物的要求从只注重实用稍加装饰转化成为而为即追求实用性又要求在审美上有高的品位。

历代漆器制品门类繁多，造型丰富多彩，按其用途大致划分如下表：

第二节胎骨

作为器物造型物质基础的材料与髹饰工艺技术的改进和发展，始终制约着漆器的形态功能。如战国中晚期漆器胎骨减薄，卷素薄木胎骨一改之前刳挖厚木胎的粗制简单器型，继而出现夹纟：法等新的胎骨制作工艺，使得漆器的造型可以任意曲直、方圆，各种曲线复杂的立体造型得以出现，不仅轻巧，而且形制丰富，广泛应用于佛教造像、建筑结构、车舆马鞍、居家器物等等，器型种类更加的多样化。

在唐宋盛世以来的千余年的漆器制作中，，漆器的胎骨制作多循古制，然时有创新，夹纟演进为脱胎技术，各种不同材质的胎骨应用渐趋丰富。《髹饰录》杨明注归纳道：“有蔑胎、藤胎、铜胎、锡胎、窑胎、冻子胎、布心纸胎、重布胎，各随其法也。”以外，还有皮胎、竹胎、金、银胎等等。目前一般将胎骨分成陶胎、木胎、竹胎、皮胎、金属胎、夹胎、纸胎等等几大门类，其中以木胎及夹纟胎的运用较为广泛。

第三章纹饰........10

第一节色彩........10

第二节纹样.........11

第三节技法.........12

第四章实践与思考.........12

第一节当代实践..........13

第二节几点思考...........13

第三节个人实践..........15

第三章纹饰

漆器纹饰是大漆艺术最基本的表现手段，大漆器物之美体现在造型，纹饰纹样两大元素来体现。

第一节色彩

传统漆艺的颜色丰富多彩，但常常以红和黑为基调、为主导，这不仅是由于材料的限制，亦是观念的使然。在染料的获得上，红色主要來自矿物质朱砂，研磨之后变成朱砂粉即可使用，黑色则可以从碳化合物中获取。

红，赤，赫也。太阳之色。中国历史上，红色是最早的“流行色”。代表热情、欢乐，寓意吉祥、喜庆，富有激情，成为中国精神的象征。黑色，有着威严，静穆，高贵和稳重的色彩性格，在中国的语言里，黑与漆是连在一起使用的词汇——“漆，黒。

为了追求色彩斑斓、富丽堂呈、丰富多彩的视觉效果，漆工匠又充分巧妙地利用漆的包容性与融合力，在黑、红两色的基调上，通过五彩彰施、纹饰设计，红、黄、储、蓝、灰、绿、黑、金、银，诸色的调和并用，表现出多元化的色彩语言，呈现出“五色杂而弦耀”的视觉效果。加之利用漆液独具的點性，将金、银、、玉石、螺钿和骨角等独特材料镶嵌點贴于漆器之上，造成丰富多变，流光溢彩的效果。在随着装饰纹样由点至线、至面，乃至形状，粗细、疏密变化，编织着明暗、深浅、刚柔、强弱不同的色彩空间，呈现出丰富的色彩层次与惊彩绝艳的视觉效果。此外中国漆器还崇尚素髹，器物表面髹漆颜色单一、朴素，不着纹样装饰，以色彩单纯典雅、器形匀称优美的特质而著称。

第四章实践与思考

第一节当代实践

当代漆艺发展为不仅有实用器皿、仿古家具，还有各类装饰漆艺，甚至出现了现代漆画、立体漆雕等。

当代漆艺呈现两种局面，一方面以漆器工厂为代表，所生产漆器的器型和装饰大多仍粗劣模仿以明清为主的样式和纹饰，堆砌了繁复的工艺，但不追求也没能力追求器形气息，质地用料及搭配色彩，在大量工厂化生产的同时成本的控制变得比真正到位的品质更加摆在第一位。大部分以廉价的民间手工艺品的面貌出现，器物上的花纹和图案笨拙地模仿前朝，甚至有西方风景画。在当今世界高速发展的现实压迫下，维持复杂昂贵的传统手工制作已非易事，单纯的复制抄袭与人们的现代审美趣味产生了明显的落差，更不用谈将漆艺推上中国当代工艺美术新的高度。

人们的重视和关注下当代漆艺已成为一个独特的艺术门类。大漆以其特有的美感价值和工艺价值在工业社会里独放异彩。漆艺体现了人们厌恶全工业化的思想动向，表达了希望回归自然与传统的渴求。同时，做为一种附着性保护性极强的原生材料，古老的天然大漆工艺具有当下最流行的环保和人性的标签。

参考文献（略）