李斯特《西班牙狂想曲》S.254的演奏释义

发布时间：2024-01-30 10:15

　　匈牙利音乐家弗朗兹·李斯特(Franz·Liszt,1811-1886)是西方音乐史上公认的浪漫主义大师,其一生的音乐创作为世界留下了宝贵的艺术财富。李斯特在1863年创作完成《西班牙狂想曲》S.254,此时正值学术界权威学者阿兰·沃克博士界定的李斯特创作时期的晚期阶段。在《西班牙狂想曲》的创作中,李斯特将成熟的创作技法与西班牙最具民族特色的霍塔舞曲和佛利亚舞曲相结合,淋漓尽致地将民族音乐在键盘乐上展现了出来。《西班牙狂想曲》也以高深艰难的技巧从海量的钢琴文献中脱颖而出,整部作品以其复杂多变的技术要求和长篇幅著称,对演奏者的表演技术和体力都是巨大的挑战。李斯特从曲目篇幅、作曲技术、演奏技巧和情感表现等方面将“狂想曲”这一体裁发展到前所未有的高度,为之后的作曲家在创作“狂想曲”这一体裁的作品中提供了非常多的借鉴手段和灵感,也为钢琴演奏艺术提供了珍贵的文献。当今学术界在对李斯特晚期作品的研究中发现,李斯特对于和弦的八度平行进行,大量不协和和弦的运用,为渲染气氛而用的分解和弦、音阶以及踏板等一系列的作曲技术,都与印象主义音乐甚至是20世纪音乐有着千丝万缕的联系。因此李斯特被冠以“印象主义的先...

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【学位级别】：硕士

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摘要
Abstract
绪论
    (一)选题缘起及意义
        1.选题缘起
        2.选题意义
    (二)论题的研究现状
一、李斯特与《西班牙狂想曲》
    (一)李斯特创作时期的划分
    (二)“狂想曲”体裁的发展与在钢琴音乐中的完善
        1.“狂想曲”体裁的发展
        2.“狂想曲”体裁在钢琴音乐上的完善
二、李斯特《西班牙狂想曲》的音乐创作分析
    (一)领先时代的和声创作
        1.非三度叠置的和弦结构
        2.和弦的平行进行
        3.传统调性功能外的持续音保持
        4.半音音阶式的旋律线条
    (二)交响化的表现形式
        1.强烈的力度变化幅度
        2.广阔的音域范围
        3.琶音音型
        4.柱状和弦叠置
    (三)西班牙民间元素在《西班牙狂想曲》中的运用
        1.西班牙民族舞曲的运用
        2.西班牙民族乐器在键盘上的模仿
三、李斯特《西班牙狂想曲》的表演诠释
    (一)李斯特《西班牙狂想曲》的演奏录音版本比较
        1.克劳迪奥·阿劳
        2.乔治·博列特
        3.乔治·齐夫拉
        4.普盖尼·基辛
        5.陈萨
        小结
    (二)李斯特《西班牙狂想曲》的技术难点诠释
        1.八度和弦的旋律进行
        2.音符的快速演奏
        小结
    (三)李斯特《西班牙狂想曲》表演中的“投情”诠释
结语
参考文献
附录
读硕期间发表的论文目录
致谢



本文编号：3889959