时代的肖像 ——大头绘画在中国

发布时间：2022-01-08 14:56

　　首先必须指出本文所说的“大头”绘画是指尺寸超大的肖像绘画。作为中国油画写实肖像绘画的特殊形式，“大头”肖像绘画在近三十年跟随中国社会经济发展的脚步不断地发展和演变。早在解放前“大头”绘画就以树立政治信仰、美化领袖形象的形式出现，直至文革时期的千篇一律的领袖像，这些作品大多脱离了其绘画性，是单纯地为政治而服务的。真正意义上的“大头”绘画是从上世纪八十年代罗中立的作品《父亲》开始的，此后随着改革开放后外来文化的冲击、经济快速的发展等诸多社会因素的影响，艺术家作为艺术创作本体的物质精神观念发生了巨大的转变，他们寄托于艺术创作中的诉求也正反映出他们所处时代的状态，这使得不同时期的“大头”绘画作品所呈现的艺术风格迥然不同，俨然成为一个时代的标志，成为一个时代的肖像。从起初的单一的为宣传媒介推广的政治需要，到人文关怀，再到至今向多元化发展的趋势，我们可以看出“大头”绘画的创作从单一的集体主义到个人主体意识的觉醒，再到不断深化的运动轨迹。这一轨迹也可延伸为中国当代写实油画的发展轨迹。然而近年来一部分艺术家在商业化的驱使之下，把艺术创作的过程看成为商品经济服务的过程。他们的作品不是抄袭模仿，就是用空洞... 

【文章来源】：西安美术学院陕西省

【文章页数】：31 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

《步辇图》唐阎立本，绢本，

图式上与传统的肖像绘画有所不同；其次，“大头”绘画中的“人”的形象的隐喻色彩也是传统肖像无可比拟的。“大头”绘画是指放大人物的头部，用超常规的尺寸，以写实的或极具表现性的方法绘制的人物肖像。画面中的艺术形象受职业、情感、性格、以及实用主义等诸多因素的影响，其中可以是领袖英雄，也可以是现实生活当中的芸芸众生。“大头绘画”是基于中国当代油画创作的这个大前提下提出的。其实人类自始以来就存在英雄崇拜情节的共性。中国自古以来也有放大英雄、领袖肖像的传统，如唐代绘画作品非常有代表性的阎立本1的《步辇图》、《历代帝王图》（图 1-1,1-2），都是利用主大从小的表现手法，着重刻画了画面中的帝王形象—皇帝身形高大，而旁边的人物依主次逐渐变小。再如解放前后绘制的巨幅领袖肖像，这些可能都是源于政治信仰、政治宣传以及人们对领袖英雄的崇拜心理。时至今日的“大头”绘画作品，或以及极具表现力的构成方式刻画普通劳动者的形象；或以张扬的色彩表现隐性的个性、态度上的痕迹来表达复杂的人类情感。前者庄严肃穆，不动声色的营造一种表面上的平淡，具有明显的现实主义特点；而后者则通过画面表达了人与社会以及人与人之间的复杂的情感关系，具有明显的表现主义色彩。但不论哪种形式其中都隐含了画家对社会的主观认知感受。

自上世纪八十年代改革开放以来，随着经济的持续发展，开放程度的进，中国的社会结构、政治模式以及文化意识形态都在悄然的发生着变化。各艺术思潮不断涌现，中国当代油画艺术也在这个大的环境下逐步发展。“”紧扣着时代的脉搏并在不同的时期，不同的艺术思潮之下，产生了不同的变1．“大头”绘画的历史沿革1 艺术上的神话倾向中国当代油画中的“大头”绘画始于政治领袖的肖像。新中国成立之前，倡导共产主义的苏区悬挂的“马、恩、列、斯”的肖像，还是拥护三民主义孙中山的肖像，其意义都在于倡导信仰，塑造领袖形象，具有强烈的政治色为止发现最早的毛主席肖像画，是由王式廓于 1940 年在延安时期创作的黑毛泽东肖像》，而 1945 年 4 月中国共产党第七次全国代表大会会场中央悬挂侧面油画肖像，也同样出自王式廓之手，这是第一次在正式场合悬挂毛泽东像

【参考文献】：
期刊论文
[1]在前卫与传统间定位自我——徐唯辛·王明贤对谈[J]. 王葳,徐唯辛.  东方艺术. 2007(07)
[2]中国绘画艺术创新与发展的思考[J]. 周天黎.  新美术. 2006(04)
[3]艺术良知与苦难记忆[J]. 王林.  大艺术. 2004(01)
[4]中国油画肖像艺术百年述评(下)[J]. 张祖英.  美术向导. 1997(04)
[5]艺术思潮与抽象绘画——中国当代抽象绘画述论[J]. 易英.  美苑. 1995(05)
[6]关于乡土写实绘画的思考[J]. 水天中.  美术. 1984(12)



本文编号：3576759