试析摇滚乐的艺术精神对于中国当代油画艺术的借鉴价值

发布时间：2022-02-16 15:56

　　在经济、政治、科技水平大幅度提高的当今社会,油画作为一种艺术表达形式,它所受到的影响与冲击对于自身的发展会起到怎样的作用。我们该如何利用日益丰富的各种油画创作材料、继承和批判什么、以什么样的精神指导创作怎样的作品形式,才能够让油画更加“和谐”的发展,这些对于当代油画艺术家们来说是必须思考的问题。由上所述,本文通过对摇滚乐和油画这两种艺术表达形式的对比研究来分析它们之间的联系与区别,试图为油画艺术在当今社会进一步成长、发展提供一些新的信息。文章首先对音乐与绘画的艺术形式不同但它们同属于“艺术”范畴做了分析,得知各门艺术虽然都有各自鲜明的特点,但同时它们之间又是相互联系的。在同时代、相同社会背景下,音乐与绘画创作者们通过其自身艺术特长所表达的事情是基本一致的。第二章从对摇滚乐与油画在中国本土发生的背景溯源中,我们继续分析这两门“舶来艺术”的共同点。它们都是由一开始的简单模仿经历磨难,到后来逐渐融入中国文化之中,它们都经历了一个艰难的探索发展过程。这个发展过程验证了“冲突-融合-冲突”的文化形式发展规律。进而我们得出,艺术的发展需要追新求变的动力,需要在不断换代更新的气氛中创造出符合特定时代... 

【文章来源】：西安美术学院陕西省

【文章页数】：34 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
ABSTRACT
绪论
1 音乐与绘画的关联
    1.1 艺术家举例
    1.2 音乐与绘画的同一性
    1.3 小结
2 摇滚乐与油画的反叛精神
    2.1 同为“舶来品”
    2.2 共同的反叛精神
        2.2.1 50 年代
        2.2.2 60 年代
        2.2.3 70 年代
        2.2.4 80 年代
    2.3 小结
3 油画与摇滚乐在中国本土发展之差异
    3.1 传入我国方式的差异
    3.2 在我国存在方式的差异
    3.3 油画市场与唱片市场的差异
    3.4 普及性的差异
    3.5 小结
4 相遇在中国社会的转型期
    4.1 相遇在视觉时代
        4.1.1 视觉时代的摇滚乐
        4.1.2 视觉时代的油画
    4.2 相遇在“人本化”的时代
        4.2.1 “人本化“时代的摇滚乐
        4.2.2 “人本化“时代的油画
    4.3 摇滚精神之于油画艺术的实际表达
        4.3.1 从“崇高”到“凡俗化”的转向
        4.3.2 从“悲剧”到“游戏化”的转向
        4.3.3 从“诗意”到“平民化”的转向
    4.4 中国摇滚乐在同时期和绘画的联系
    4.5 小结
5 结语
参考文献
致谢
攻读学位期间所发表的论文


【参考文献】：
期刊论文
[1]浅议中国当代油画的多元本土化[J]. 张文蕊.  大众文艺(理论). 2009(18)
[2]中国绘画艺术创新与发展的思考[J]. 周天黎.  新美术. 2006(04)
[3]中国摇滚乐与城市青少年文化[J]. 周宗伟.  音乐艺术.上海音乐学院学报. 2005(02)
[4]画论[J]. 阎平.  艺术界. 2004(05)
[5]摇滚乐的缘起及其社会文化价值[J]. 洛秦.  音乐研究. 2003(03)
[6]从摇滚乐的文化特质看青年文化[J]. 姚文放.  社会科学. 1999(02)
[7]邂逅摇滚:当代文化工业的美学阐释之一[J]. 潘知常.  益阳师专学报. 1994(02)



本文编号：3628244