19世纪西方钢琴音乐特征及演奏分析

发布时间：2021-07-03 07:06

　　19世纪初浪漫主义乐派兴起,逐渐替代了古典乐派成为当时的主流,艺术家创作上开始倾向于崇尚主观感情,展现对自然的热爱和对未来的幻想,同时也带动了钢琴音乐风格的转变。当时欧洲文化思潮发生巨大改变,音乐审美观点也与以往不同,对钢琴作品的创作产生巨大影响,出现了新的表现形式,浪漫主义得以发展起来,形成了独特的风格。本文分析了钢琴发展史的各阶段,从早期的古典主义再到19世纪的浪漫主义经历了一段演变过程,梳理、归纳各时期的风格,探讨西方音乐的特征,对钢琴演奏进行分析,弥补了以往研究的不足之处,探讨这一体裁兴衰的背后原因,并对其进行详细阐述。 

【文章来源】：艺术研究. 2020,(05)

【文章页数】：3 页

【文章目录】：
一、19世纪浪漫主义的形成
二、19世纪浪漫主义钢琴曲音乐的特点
    1. 移情性
    2. 标题性
    3. 沙龙性
    4. 幻想性
    4.哲理性
三、19世纪西方钢琴曲演奏分析
    1. 双手快速交替进行的八度
    2. 运用钢琴上的每个音区
    3. 演奏风格的把握
    4. 把握钢琴旋律
结语


【参考文献】：
期刊论文
[1]试论20世纪西方钢琴音乐创作与流派[J]. 曹鑫.  当代音乐. 2020(02)
[2]从文化视角解读钢琴音乐的传播——评《钢琴音乐文化的流变与发展》[J]. 陈家贝.  新闻爱好者. 2020(01)
[3]试析20世纪西方钢琴音乐的特征及其演变[J]. 商蕤.  北方音乐. 2019(20)
[4]中国现代钢琴音乐作品创作技法探究[J]. 周晓珑.  北方音乐. 2019(19)
[5]中国民族民间音乐在高校钢琴教学中的应用[J]. 戚鸣.  当代音乐. 2019(09)
[6]以西方钢琴形式解读山西吕梁民歌[J]. 苏鸣荔.  黄河之声. 2019(10)

硕士论文
[1]1811年以前欧洲音乐即兴创作的历史变迁及其缘由与意义[D]. 林宇心.星海音乐学院 2019



本文编号：3262121