贝多芬《G大调钢琴奏鸣曲（Op.31 No.1）》的演奏分析

发布时间：2021-08-16 07:45

　　本文将从介绍贝多芬钢琴奏鸣曲（Op.31 No.1）入手,从贝多芬的生平、创作风格和创作作品的艺术环境联系起来,特别是音乐结构、演奏规范等进行分析和研究,并对作品进行透彻和深入的剖析,使得我们更好的诠释该作品。笔者还综合一些钢琴家舞台演奏的版本,着重做出对该曲子的演奏分析（包括技巧、风格、音色、速度等方面）,以及自己在演奏过程中的实际体会,从而对这首作品的演奏艺术做出深入的比较和全面的研究。 

【文章来源】：贵州民族大学贵州省

【文章页数】：28 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
Abstract
绪论
    一、研究目的和意义
    二、研究现状
    三、研究内容和方法
第一章 贝多芬与其音乐创作
    一、贝多芬的生平简介
    二、贝多芬的音乐创作
第二章 奏鸣曲(Op.31 No.1)的音乐分析
    一、创作背景
    二、曲式分析
        1.第一乐章Allegro vivace
        2.第二乐章Adagio grazioso
        3.第三乐章Allegretto
第三章 演奏家音响资料版本的演绎分析
    一、演奏家的演绎比较
        1.速度
        2.力度
        3.旋律
    二、个人的演奏体会
        1.速度
        2.力度
        3.旋律
第四章 奏鸣曲（Op.31 No.1）的演奏分析
    一、节奏型的演奏特点
        1.三连音
        2.琶音
    二、技巧的演奏特点
        1.快速跑动音型
        2.跳音
        3.八度
        4.左手的演奏
结论
参考文献
致谢
在校期间科研成果


【参考文献】：
期刊论文
[1]贝多芬钢琴奏鸣曲的演奏研究[J]. 郑毅峰.  音乐大观. 2012(04)
[2]试论钢琴奏鸣曲的发展沿革[J]. 单良子.  大众文艺. 2011(08)
[3]安东·科迪解说贝多芬《三十二首钢琴奏鸣曲》（八）[J]. 安东·科迪,李穗荣.  钢琴艺术. 2009(10)
[4]贝多芬对奏鸣曲式的改革与创新[J]. 刘雪莎.  齐鲁艺苑. 2005(03)



本文编号：3345273