现代音乐作品结构逻辑的初探

发布时间：2022-12-04 02:02

　　人类的语言实践决定了"语法"的特征;音乐的"语境"决定了作品的结构方式。在20世纪的中后期,每一位作曲家在创作之初,都会想到设计出不同于别人的个性化结构方式,作曲家们取得这样的结构共识:打破传统既定的曲式模式,创造崭新的结构新观念,当音乐作品的材料、调性发生了巨大革命时,其音乐的结构必然要随之适应,产生出与其新的音乐语言体系相匹配的结构设计方式。人们认识到,结构处理的独特性与音乐所要表现的"内容"相适应,远比此作品"符合了"什么曲式原则更为重要。在这种音乐创作的结构观念指导下,产生出一批批新的作品样式,总结其中的结构规律、设计理念,既是当前创作和研究的空白,也是为新音乐作品的全方位定性的需要。在种种不同的音乐语境（创作技法的产物）下,如何设计与之相适应的结构方式,一定是衡量作品成功因素的重要方面,在此,成功的作曲家们已经提供了各自丰富的经验和成果形式,等待我们去进一步挖掘、领会和再创造。 

【文章页数】：17 页

【文章目录】：
一、并列段分结构 (structure by juxtaposed passages) ———多重并列与再现构成原则的开发
二、变奏结构 (variation structure) ———变奏、循环曲式原则的开发
三、衍展结构 (developing structure)
四、开放结构 (open structure) ———反再现
五、参数结构———作为主要结构力所产生的种种组织逻辑 (parameters'structure, as a main structural power to produce various organizing logic)
结语



本文编号：3707398