芭蕾舞剧《睡美人》研究

发布时间：2023-02-18 15:15

　　19世纪末是俄罗斯古典芭蕾的黄金时代,其中又以柴科夫斯基作曲、佩蒂帕及其学生伊万诺夫编舞的三大舞剧——《睡美人》、《胡桃夹子》和《天鹅湖》最富盛名,但在这三部舞剧中,只有《睡美人》才拥有着佩蒂帕的“纯正血统”,也是这位“古典芭蕾之父”的最高成就。 1890年首演于马林斯基剧院的《睡美人》以其震撼人心的音乐、气势恢宏的舞蹈、雍容华贵的服装、奢华灿烂的布景,创造出了当时罕见的宫廷奇观。这部借鉴意大利“仙境剧”而创作的“仙境芭蕾”,被认为是当时马林斯基剧院最昂贵的制作。舞剧取材于贝洛的童话,并真实再现出作者所处的路易十四时代,用以向17-18世纪的法国宫廷芭蕾致敬。佩蒂帕除讲述奥罗拉公主的百年沉睡和神奇苏醒外,还详尽参考了法国的宫廷舞蹈和进行曲来编舞,并将细腻典雅的法国风格、技艺精湛的意大利风格与注重戏剧的俄罗斯风格相融合,在每一幕中编排出技艺高超和风格多变的舞蹈,最后一幕中童话人物的纷纷登场更是赋予了作品以独特的艺术色彩,使得《睡美人》自首演以来就从未离开过国际舞台,至今仍是考验芭蕾舞团经济实力和演员整体素质的试金石。 本文忠实于佩蒂帕版本《睡美人》的原貌,主要运用个案分析法、文献分析法和...

【文章页数】：55 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
中文摘要
Abstract
目录
引言
第一章 《睡美人》的历史背景
    第一节 巴黎歌剧院的早期演绎
    第二节 马林斯基剧院的经典确立
第二章 《睡美人》的剧本创作
    第一节 舞剧剧本的原型解析
    第二节 舞剧剧本的剪裁与增补
第三章 《睡美人》的音乐创作
    第一节 作曲家与编舞家的典范式合作
    第二节 舞剧音乐的交响革新
第四章 《睡美人》的舞蹈编排
    第一节 “昂特雷”介绍演员出场
    第二节 “插舞”渲染热闹氛围
    第三节 “情节舞”推动剧情发展
        一 采用“大型舞段”
        二 沿用“幻影场景”
    第四节 “古典舞”概括人物性情
        一 “古典双人舞”诉说缠绵之情
        二 “古典组舞”描绘性格特征
        三 “古典群舞”外化内心情感
第五章 《睡美人》的仙境奇效
    第一节 舞剧的服装布景
    第二节 舞剧的流派纷争
第六章 《睡美人》的古典主义特征
    第一节 拥护王权 歌颂君主
    第二节 推崇理性 讲求良知
    第三节 效仿古代 注重形式
结语
附录：《睡美人》的舞剧结构
参考文献
在校期间发表的论文、科研成果等
致谢



本文编号：3745210