故宫旧藏清代雕漆剔彩竹林七贤笔筒
发布时间：2021-11-07 01:05
<正>雕漆是中国传统漆工艺的一种,以髹漆多层在胎体上形成一定厚度并进行浮雕,按漆色细分常见有剔红、剔黑、剔黄、剔彩。其中有包含一种或两种漆色,以朱漆为主的称剔红,以黑漆为主的称为剔黑,出现三种以上漆色的被称为剔彩。雕漆相传始于唐代,从宋到元代现有实物证明,知其工艺已然成熟,并以明朗大气的艺术风格为世人称颂。明代帝王对剔红的喜爱,并且在风格上接续元朝,成为宫廷漆器的重要品种,然而明初制度中对朱红色使用的限制（1）,使得民间更是少有。明中期以后,
【文章来源】：收藏家. 2020,(10)
【文章页数】：4 页
【部分图文】：
清嘉庆款剔红山水人物笔筒
清代雍正时期，据《清宫内务府造办处档案总汇》记载，雍正四年：“十三日员外郎海望持出雕漆荔枝盒一件，奉旨，此盒做法甚好，着问家内匠役若做得来照此样做几件，将原样擦磨收拾仍交进，钦此。（于本月二十七日收拾得雕漆荔枝盒一件员外郎海望呈进讫）”(2)。已知目前还没有明确记载雍正时造办处可以做雕漆。乾隆二年，乾隆帝传旨多宝格内的一件红雕漆圆盒让油漆作照做，而后“雕漆盒若漆得时，交牙匠雕刻”，“于乾隆三年一月十五日……旨着将未做完雕漆坯子持进呈览，钦此……（于本年十一月十五日将做得红雕漆盒二件交图拉持去讫）”。(3)由此可得知清乾隆时期，才明确出现了当朝的宫廷雕漆。其实宫廷以外在江南民间，雕漆工艺并没有消失，到乾隆时期就开始逐年增加对江南雕漆匠制作雕漆的要求，宫廷中出现了大量雕漆精品，至此掀起宫廷雕漆在清中期的兴盛。清中期宫廷雕漆多见于剔红、剔彩，少量剔黑，偶见剔黄。器型多种多样，有盒、碗、瓶、炉、文具等，包括家具涉及生活用具方方面面，纹饰题材丰富，龙凤祥瑞、花鸟鱼虫、人物风景、御制诗文。雕漆风格追求细致精巧，技艺精湛到令后世人惊叹，然而雕琢过剩，缺失了大方清雅的气质。清朝满族人入关，皇家倡导吸收中原汉族文化，乾隆皇帝自幼受中原传统思想的影响。宫廷器物的审美是以皇帝的喜好为中心。在宫廷器物中文具是重要的门类之一，运用各类材质精工细作，漆工艺中雕漆又以剔红为主的雍容以及剔黑为主的肃穆而特色鲜明。在雕漆文具类中造型有文具箱盒、提匣、砚匣、笔、笔架、笔筒等。其中笔筒外形简洁，适于雕漆，装饰题材亦可丰富多彩，在常见题材中的文人故事或者御制诗显然更贴切笔筒的实际功能。圆形笔筒的外壁呈一周环绕，装饰表现类似绘画的手卷，通过转动器物，内容如慢慢卷开的手卷依次展开。在清宫旧藏中有一件清中期剔彩竹林七贤笔筒（图1），高17.8、口径20厘米，制作精良，装饰内容构图丰富且巧妙。以广为流传的魏晋名士“竹林七贤”为题材。依次以黄、绿、朱三种漆色层层髹涂，剔刻并保留了大面积的朱漆。笔筒中段剔刻朱漆露出绿漆雕以水锦纹，水纹上留朱并雕荷叶与湖石点缀，以水为界划分出远景、中景、近景，远岸隐约见到连绵起伏的山林，中景竹林郁郁，并有两只悠闲的仙鹤呈琢食状，近景以人物为主。人物是整个装饰中的重要看点，在近景构图中被分为四组人物。从右往左转动看，第一组有一捻须老者立于岸边，旁侧伴有一携琴小童（图2）。不远处，另有两人坐在亭外石上独立成一组，外貌似长者的手展长卷回首与稍年少的那一位交谈品鉴（图3），他们背后一座被树木半遮掩的亭子，成为这件笔筒“画”面的显耀地标，亭子一般是园林的中心位置，亭子也是行走园林中歇脚停留的地方，往往让游人驻足，是“画”中视觉的凝聚点，此处主要人物却坐于亭外，亭内只留有一侍童扫弄香炉，生动有趣。遮蔽亭子的树木成为分隔屏障，越过此树，是第三组人物，有三人分坐石桌两侧正在聚精会神的对弈，采用左右二对一而不是一对一的构图关系，不仅使“画”面细节饱满，还提升了这一处情节的情趣。除了下棋的三人外这一组还有一题壁老人。除了有一小童捧砚外，还另有一小童蹲在角落烹茶并回头观望。以上三组已经把“七贤”凑齐，第四组的“画”面已没有了路面，而是小桥连接两岸，两个小童行走在上面（图4），是出现的人物里最轻松活泼的，前面的背着书匣回着头与后面提着茶壶的小童有说有笑，走到桥的那一头就回到老者和携琴小童的那一处了。到此清代剔彩笔筒的装饰已环绕一周，整个装饰“画”面起伏错落，有高潮，有舒缓，出现的人物在同一时间与空间中，用景物划分，既有连接又有分隔，出现携琴、品鉴、对弈、题壁这些古代文人常见的活动内容，这些也是自宋元以来雕漆人物的常见题材，在这件笔筒中把这些题材汇集到同一个时空“画”面中，而每一处的构图又可以独立成“画”。“七贤”一般为魏晋之际的名士：阮籍、嵇康、山涛、阮咸、刘伶、向秀、王戎。他们之间的友谊和高风的节操被后世人称颂，成为魏晋之风的代表人物，他们中有思想家、作家、音乐家、政治家。相传他们曾汇集于竹林风雅聚会，并被后世文人效仿，就如北宋名人苏轼等组成的“西园雅集”，并用相同或类似的题材出现在绘画以及器物的装饰上。既然七贤在历史中实际存在，那么这件笔筒中所刻人物可以认得吗？一般人物故事作为装饰题材在表现中多是意象，不一定准确对应，如果非要与人物相对，在这件器物上，从专长上分辨，阮籍和嵇康都擅长音律，伴有携琴的那一老者有可能在他俩之中二选一，然而阮籍和阮咸是叔侄，关系最亲密，两人坐在一起品鉴书画也极有可能，但从年龄上看王戎最小，没有胡须的人物中可能有一个是他，总之器物装饰不是故事插图，不一定非要较真，在这里的人物伴随的各种活动也就是文人风雅志趣的标签，装饰使器物从实用提升到审美寓意才是重要的。
本文编号：3480864
【文章来源】：收藏家. 2020,(10)
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【部分图文】：
清嘉庆款剔红山水人物笔筒
清代雍正时期，据《清宫内务府造办处档案总汇》记载，雍正四年：“十三日员外郎海望持出雕漆荔枝盒一件，奉旨，此盒做法甚好，着问家内匠役若做得来照此样做几件，将原样擦磨收拾仍交进，钦此。（于本月二十七日收拾得雕漆荔枝盒一件员外郎海望呈进讫）”(2)。已知目前还没有明确记载雍正时造办处可以做雕漆。乾隆二年，乾隆帝传旨多宝格内的一件红雕漆圆盒让油漆作照做，而后“雕漆盒若漆得时，交牙匠雕刻”，“于乾隆三年一月十五日……旨着将未做完雕漆坯子持进呈览，钦此……（于本年十一月十五日将做得红雕漆盒二件交图拉持去讫）”。(3)由此可得知清乾隆时期，才明确出现了当朝的宫廷雕漆。其实宫廷以外在江南民间，雕漆工艺并没有消失，到乾隆时期就开始逐年增加对江南雕漆匠制作雕漆的要求，宫廷中出现了大量雕漆精品，至此掀起宫廷雕漆在清中期的兴盛。清中期宫廷雕漆多见于剔红、剔彩，少量剔黑，偶见剔黄。器型多种多样，有盒、碗、瓶、炉、文具等，包括家具涉及生活用具方方面面，纹饰题材丰富，龙凤祥瑞、花鸟鱼虫、人物风景、御制诗文。雕漆风格追求细致精巧，技艺精湛到令后世人惊叹，然而雕琢过剩，缺失了大方清雅的气质。清朝满族人入关，皇家倡导吸收中原汉族文化，乾隆皇帝自幼受中原传统思想的影响。宫廷器物的审美是以皇帝的喜好为中心。在宫廷器物中文具是重要的门类之一，运用各类材质精工细作，漆工艺中雕漆又以剔红为主的雍容以及剔黑为主的肃穆而特色鲜明。在雕漆文具类中造型有文具箱盒、提匣、砚匣、笔、笔架、笔筒等。其中笔筒外形简洁，适于雕漆，装饰题材亦可丰富多彩，在常见题材中的文人故事或者御制诗显然更贴切笔筒的实际功能。圆形笔筒的外壁呈一周环绕，装饰表现类似绘画的手卷，通过转动器物，内容如慢慢卷开的手卷依次展开。在清宫旧藏中有一件清中期剔彩竹林七贤笔筒（图1），高17.8、口径20厘米，制作精良，装饰内容构图丰富且巧妙。以广为流传的魏晋名士“竹林七贤”为题材。依次以黄、绿、朱三种漆色层层髹涂，剔刻并保留了大面积的朱漆。笔筒中段剔刻朱漆露出绿漆雕以水锦纹，水纹上留朱并雕荷叶与湖石点缀，以水为界划分出远景、中景、近景，远岸隐约见到连绵起伏的山林，中景竹林郁郁，并有两只悠闲的仙鹤呈琢食状，近景以人物为主。人物是整个装饰中的重要看点，在近景构图中被分为四组人物。从右往左转动看，第一组有一捻须老者立于岸边，旁侧伴有一携琴小童（图2）。不远处，另有两人坐在亭外石上独立成一组，外貌似长者的手展长卷回首与稍年少的那一位交谈品鉴（图3），他们背后一座被树木半遮掩的亭子，成为这件笔筒“画”面的显耀地标，亭子一般是园林的中心位置，亭子也是行走园林中歇脚停留的地方，往往让游人驻足，是“画”中视觉的凝聚点，此处主要人物却坐于亭外，亭内只留有一侍童扫弄香炉，生动有趣。遮蔽亭子的树木成为分隔屏障，越过此树，是第三组人物，有三人分坐石桌两侧正在聚精会神的对弈，采用左右二对一而不是一对一的构图关系，不仅使“画”面细节饱满，还提升了这一处情节的情趣。除了下棋的三人外这一组还有一题壁老人。除了有一小童捧砚外，还另有一小童蹲在角落烹茶并回头观望。以上三组已经把“七贤”凑齐，第四组的“画”面已没有了路面，而是小桥连接两岸，两个小童行走在上面（图4），是出现的人物里最轻松活泼的，前面的背着书匣回着头与后面提着茶壶的小童有说有笑，走到桥的那一头就回到老者和携琴小童的那一处了。到此清代剔彩笔筒的装饰已环绕一周，整个装饰“画”面起伏错落，有高潮，有舒缓，出现的人物在同一时间与空间中，用景物划分，既有连接又有分隔，出现携琴、品鉴、对弈、题壁这些古代文人常见的活动内容，这些也是自宋元以来雕漆人物的常见题材，在这件笔筒中把这些题材汇集到同一个时空“画”面中，而每一处的构图又可以独立成“画”。“七贤”一般为魏晋之际的名士：阮籍、嵇康、山涛、阮咸、刘伶、向秀、王戎。他们之间的友谊和高风的节操被后世人称颂，成为魏晋之风的代表人物，他们中有思想家、作家、音乐家、政治家。相传他们曾汇集于竹林风雅聚会，并被后世文人效仿，就如北宋名人苏轼等组成的“西园雅集”，并用相同或类似的题材出现在绘画以及器物的装饰上。既然七贤在历史中实际存在，那么这件笔筒中所刻人物可以认得吗？一般人物故事作为装饰题材在表现中多是意象，不一定准确对应，如果非要与人物相对，在这件器物上，从专长上分辨，阮籍和嵇康都擅长音律，伴有携琴的那一老者有可能在他俩之中二选一，然而阮籍和阮咸是叔侄，关系最亲密，两人坐在一起品鉴书画也极有可能，但从年龄上看王戎最小，没有胡须的人物中可能有一个是他，总之器物装饰不是故事插图，不一定非要较真，在这里的人物伴随的各种活动也就是文人风雅志趣的标签，装饰使器物从实用提升到审美寓意才是重要的。
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