论装饰壁画中抽象化的表现

【摘要】 中国的壁画历史悠久，不仅在中国的绘画史上有着重要的地位，而且也为中国的文化探究做出了一定的贡献，从早期的寺庙壁画、石窟壁画等到如今更突出装饰性的装饰壁画，经历了漫长的过程和演变。本文对装饰壁画中抽象化这一表现手法作为单独研究，从自身在装饰壁画的学习和实践过程出发，融合中外抽象元素的介入和艺术文化差异的对比中外的不同去体现装饰壁画抽象化表现特有的装饰性，按发展的时期去分析比较中外抽象画家及抽象作品，来说明抽象装饰壁画在本国的发展前景。传统装饰壁画的创作题材，构图和表现手法都对我们今天要研究的装饰壁画抽象化起到了承前启后的作用。进入九十年代至今，中国的装饰壁画的创作技法走向了多元化发展的道路，大量的壁画家们在尊重传统绘制手法时不断的自我突破试图的给欣赏者们带来新的视觉体验从而使中国装饰壁画的独有形象毅力在整个世界壁画的丛林中。21世纪人们开始对环境的要求越来越高既要能满足使用的功能又很注重对周围气氛感受，跟讲究与装饰空间环境的完美结合，曾强了人与人和人与空间的互动，越来越多的应用使装饰壁画具有很好的发展前景。而抽象化的装饰壁画因新颖独特耐人寻味的审美特征被越来越多的人关注，伴随着社会的发展与科技的进步，现代人对装饰壁画的表现形式和创作手法日益丰富，在未来装饰壁画抽象化的表现手法也势必会走向多元化的辉煌发展之路。 

第一章  绪  论

一、研究的背景及意义

中国的壁画历史悠久，至今经历了两千余年的历史，经历了岁月的流逝以及时代的变迁，绘画手法多种形式并存并且流传至今。壁画不仅在绘画史上有着重要地位，也为中国的文化史探究贡献了自己的力量。中国早期的壁画多数用于佛教的寺庙和道观中，绘于墙体之上，这是人们最早对壁画的概念，而西方发现最早的一幅壁画是在法国的一个山洞中，所以有时候壁画也称为洞穴画，可见壁画可以堪称为最原始的绘画类型。

近些年来随着社会环境的变化和人们思想上审美上的提高，壁画的类型也多种多样，伴随着装饰性的日益增强，具有强烈的个性化表达和更主观的思想与现代科技工业文明相互融合着。如今的壁画可分为建筑壁画、装饰壁画等等，城市中新兴的涂鸦艺术也可以算是壁画的一种，这些种类的日益丰富也促进了人们在表达方式方法上的创新与发展。装饰壁画中从传统的图案装饰写实手法，到抽象化表现，在对比体现的装饰效果上具有更加浓烈的装饰味道。

撰写《装饰壁画中抽象化的表现》不仅是对装饰壁画部分的发掘的整理，也同时是对抽象化这种表现形式在装饰壁画这一领域再认识的过程，我们需要尽一切可能的提供有关的对比依据和专业上的剖析。也许在某个方面还存在着不完善，但只要是有史料的价值，就也可以说是为他人进一步的研究装饰壁画中抽象化这一表现手法做了贡献性的工作。这也就是撰写《装饰壁画中抽象化的表现》的基本宗旨。

撰写装饰壁画中抽象化的表现，在这其中的难度可想而知，没有现成的史料可以借鉴，这一条线都要通过一点一点寻找资料，对比大量的作品来自己进行梳理、归纳等，抽象化的表达形式带有很强的想象色彩，其中装饰壁画的表现方法和方式又很多样性，所以撰写起来依据和佐证要更全面一些。在和指导教师的共同努力和探讨下，我认为主要要以培养科学的抽象化思维和对未来装饰壁画中抽象化的这种表现手法更能烘托装饰性意味为主，这样在未来的实际用途上才更具有意义。

二、课题研究的国内外现状

本文要对自身在装饰壁画的学习和实践过程中对抽象化的表现手法作为出发点去分析抽象性的思维和在创作中的表达，抽象化兴盛于欧洲，本国在抽象化的发展中受到了西方的启发，在发展中逐渐找到了自己的定位，着需要我们有正确的态度在中西方抽象艺术里找共同点和区别。现代中国抽象艺术在多年抽象画家们的共同努力探索下有着蓬勃发展的趋势，两种文化的交融使互相都受到了影响。

纵观国内外，比较详细、明确的研究装饰壁画中抽象化的表现，这一方面的有关文章和专著并没有，目前国内研究装饰壁画的书籍和文章大多数都是从壁画古时的时代意义、发展到现在装饰壁画的用途、壁画材料的运用技术和多种装饰性等，但这其中都多少包含了抽象化这一形式的应用，只是介绍过于简单、不够深入和丰富，对深层次的挖掘和整理也实为罕见。还有就是对中外著名一些画家在抽象化着一方面个案的评述以及介绍。国外的现代抽象绘画一直占据着艺术界的主要地位，关于抽象化的理论也十分丰富，无论是在国内还是西方，不管是在什么样的社会制度影响下，都有很多绘画创作者们十分热衷于表达自己的内心情感，这也是推进艺术文化向前发展的理由。

中国的上海是装饰壁画抽象化的发源地，以上海为中心，以吴大羽为代表最早的从西方带回了抽象的这个理念，得到了著名的抽象画家赵无极和朱德群的响应，把抽象化这一表现手法发扬光大并传播开来，为今后的抽象画家群体奠定了结实的基础。在今天的美术领域，全国范围内上海的抽象化体现出了它的优势和一定的认知度，在这样的社会背景前提下抽象画家们也都在努力想打造一个“中国抽象画之都”。从上海抽象画兴开始到如今一直带动了国内部分画家，为装饰壁画做出了重大贡献。

第二章  装饰壁画的艺术特征及抽象元素

一、装饰壁画概述

（一）形成的时代背景

壁画可以说的最初期的一种绘画形式，每个时期体现在的地方都不同，着就说明了壁画的形成和朝代的历史背景有着紧密的联系。最早的壁画大量出现在汉代的墓室中，汉代的壁画是中国壁画史上最初期的形态，后期由于佛教的传入又大量出现了一些宣传佛教的壁画，随后唐朝的石窟壁画是壁画最繁盛的时期，因为时代的影响大量的凿窟开始，所以壁画也多出现在石窟中。以敦煌的莫高窟最为代表，至今都有着相当重要艺术价值，直至后期的宋、元、明、清各朝所出现的壁画作品多数都是与当时的时代背景紧密结合并且反应了当时的社会生活及统治者的偏好，类型多为墙体壁画一种表现形式。例如世界闻名的敦煌莫高窟壁画中，共有石窟 552 处，不但是我国而且也是世界石窟最多的一处，敦煌的壁画无论是色彩和内容上都十分丰富，而且有巨大的规模，主要是表现的宗教艺术，例如刻画神的形象，神话的活动等。西魏时期，在吸取了前朝的传统形式之外更多的把生活和生活中的情节形象融入了宗教的壁画中，在整体上看得到了一定的发展。北周时期的壁画以大型的壁画连环画为主题，造型生动色彩典雅，存在了一些西域绘画的风格，但无论是从形象到风格已经形成了传统壁画的风貌了。在唐代壁画题材非常丰富大体可归纳为：净土变相，菩萨像，宗教故事，供养人等，构图依附在建筑上和空间融合在一起，使画面非常紧凑，着也是壁画发展中的一个重要的突破，被后人所模仿并流传。敦煌的壁画从一开始就体现了不同的中国民族特色和风格，形成了具有中国特色的壁画佛教艺术，在这里古代的画家们立下了汗马功劳。历史演变到如今，壁画加上装饰一词就众所周知用途更具有装饰性，类型表现手法也日益更新，与我们的生活紧密结合。现代的装饰壁画经过转型和从前有很大的变化，适用的场合也很多例如：游乐场、酒店、公园等创作的内容形式手法需要配合特定场景而烘托气氛表现出装饰效果。张光宇老先生曾经说过：“今天的装饰壁画，是与一定的实用性和欣赏价值联系到一起的创作，要冲破二方连续，四方连续的概念。” 

二、传统装饰壁画艺术

装饰壁画艺术是人们将自然看到的事物由复杂转化成简单形式的过程，是将突出的特征加以改造，用不同的表现手法来表现主题和内容，主观的将自然形态夸张化、美化创造出更带有装饰效果的作品。装饰壁画属于装饰画的一种，它区别于写实风格的绘画，不能简单的去用写实的手法去创作，需要培养人们的是独特的审美和创造力。传统装饰壁画的创作题材，构图和表现手法都对我们今天要研究的装饰壁画抽象化起到了承前启后的作用。

装饰壁画的艺术从广义上说是绘制在墙上的图案创作，或者绘制在洞穴和岩石上，而在现代传统的装饰壁画多与建筑相融合，来与周边环境相互协调达到装饰美化的效果，在研究装饰画的时候创作美感的形式和探索审美的观念这些方面是比较重要的，关于装饰美的概念在中国的原始社会就萌芽。这一概念不同领域的人和美术学家们都有着不同的理解，总结起来我归纳为两种，一种认为美感的产生是自身的本能就像喝水吃饭一样，与生俱来。另一种则认为美的感受不是与生俱来的它是由于社会生活的推进从中慢慢发掘体验的。这些来自不同领域的想法都有他们本身的原因，进入九十年代至今，中国的装饰壁画的创作技法走向了多元化发展的道路。大量的壁画家们在尊重传统绘制手法时不断的自我突破试图的给欣赏者们带来新的视觉体验从而使中国装饰壁画的独有形象毅力在整个世界壁画的丛林中。

（一）平面化表现

比较传统的装饰壁画创作，平面化是比较基础的表现手法，是将你所看到的客观事物，由立体转化为平面，在作品上展示具有装饰性的平面特点，创作的作品区别于传统绘画不在追求体积明暗的变化，而是以平面的形式去进行创造，从整体到局部整个作品都形成了一个大平面的组织结构，像是所有的图案纹样都以平面的形式展开来对着你的视线从而产生了强烈的装饰效果。装饰壁画平面化的主要体现在两个方面一个是透视关系一个是色彩关系，绘画创作的方法不同于素描，不用焦点透视的方法某种程度是用平视呈现的，这种方法可以淡化远近关系，抓住平面特征使想表达的特征更加突出，从而达到装饰的效果。色彩的关系上也不在刻意的分析明暗，冷暖变化，某一种颜色线条在画面中不同地方的呈现和重复使用。在众多的绘画种类中平面化的表现方法是最基础的表现形式，是在对自然事物的观察之后把立体的形象用平面的方式表现出来，在装饰壁画的表现中也是，通过运用变形变色，概括等方法来表现带有装饰性的平面特点突出装饰效果。纵观古今中外，平面化的变现有很多，中国的画像石画像砖，墓室壁画等，在现代的欧洲绘画中，一些装饰壁画大师们也广泛的运用平面化的表现手法来突出装饰壁画的特征，加强作品的装饰趣味，例如克里姆特的绘画中，直接将平面化装饰图案植入画面来加强效果等（如图2-1所示）

第三章  壁画中抽象化的思维方式、表现手法.................14

一、想象与抽象密不可分.................14

（一）创作源于生活................15

（二）科学的符合逻辑的抽象思维..................16 

第四章  生机勃发的中外装饰壁画（抽象）的影响、意义.............22

一、中外抽象派艺术家作品对比分析....................22

（一）抽象画家代表简介................23

（二）“抽象之都”上海........................29

第五章 抽象壁画在现代生活中的广泛应用.....................36

一、与建筑的融合..................36

二、广泛的家居应用...................37

第五章 抽象壁画在现代生活中的广泛应用

现代的装饰壁画中更强调环境装饰的功能，从而抽象化的装饰壁画因新颖独特耐人寻味的审美特征被越来越多的人关注，装饰壁画介入空间，曾强了人与人和人与空间的互动，抽象化的装饰壁画很能提升空间感，在以前很多家庭不讲究家居装饰，抽象这类的作品就更是难懂，但在近几年越来越多了壁画抽象彩绘进入到家居中，尽管看不懂内容但仍深深被感染，起到了画龙点睛的作用，越来越多的受到了人们的喜爱。

如今的装饰壁画中的抽象化可以用各种材质去体现，它融合了编制技术与纤维艺术等等，既有创作上的艺术价值也颇具人性化。

一、与建筑的融合

装饰壁画在建筑上的应用它区别于纯装饰壁画的特征，它一定是依附于具体的建筑空间来表现它的形式并且满足于一定的使用功能，展现它独特的美感，可以说这种依附性也是装饰壁画艺术在建筑上表现的一种制约因素，因此建筑本身是壁画的载体，抛开装饰壁画的辉煌历史，装饰壁画在建筑中的完美结合属于一种公共艺术，它最终的目的就是为了满足人们的审美要求和社会风尚，服务于大众，，这是建筑壁画属性的体现。建筑壁画作为城市的一部分，在我们的生活中广泛应用，壁画的创作有时限制于建筑空间的功能和环境制约，会考虑大小和规格尺度，另一方面作为一种公共视觉艺术，潜在的影响着建筑空间，使人，壁画建筑，空间环境相互交流，只有处理好这种关系才能产生强烈的感染力，与创作的成败有直接关系。在建筑壁画的构图上，要与此建筑的功能达到协调，虽然构图有规律可寻形式也是千变万化，但也要考虑环境因素去考虑创作的个性美。无论是壁画创作家还是建筑师在对建筑壁画的创作上都很大的灵活性。但是无论是布局上多么的多样，在与建筑结构融合时都不外乎是位置的高低，面积的疏密，形状的和谐，颜色的深浅等关系，总之建筑壁画的画面与建筑本身相吻合，才是建筑对壁画的基础要求，也达到建筑壁画又反作用于环境的效果.在现代来说在满足建筑的实用功能同时追求其装饰功能也是很必要的，根据大量的材料分析不同的建筑壁画中要用不同的构建方法来表现与建筑空间的融合，这就使壁画在其中发挥了活跃气氛和丰富空间环境的作用，装饰壁画作为建筑的组成部分通过恰当的画面，适合的形式，和谐的色彩才能再次附加给建筑一定的精神含义。

结 论

近些年来随着社会环境的变化和人们思想上审美上的提高，壁画的类型也多种多样，装饰性日益增强，具有强烈的个性化表达和更主观的思想与现代科技工业文明相互融合着。装饰壁画中从传统的图案装饰写实手法，到抽象化表现，在对比体现的装饰效果上具有更加浓烈的装饰味道。

本文在除了第一章绪论外，以下的几章都来梳理和阐述在装饰壁画中抽象化的表现手法和在中西方发展的历程，在写作的过程中，搜集了大量的有关资料，查阅了很多中外抽象画家的作品和论述，也结合了这几年自己在装饰壁画研究上的心得和体验。装饰壁画艺术是我国传统绘画艺术中不可缺少的一部分，也对中国艺术文化史产生了巨大作用，无论是在国内还是西方，不管是在什么样的社会制度影响下，都有很多绘画创作者们热衷于表达自己的内心情感，这也是推进艺术文化向前发展的理由。其中国内以抽象艺术具有代表性的城市上海为中心，集中阐述了抽象化在中国发展的历程，从经济环境、地域性、文化差异形成的具有本国特色的抽象化等从而向外扩展。其中最后一章提出了对未来抽象化的装饰壁画的展望，提高了本文的可读性。

本文是在各位老师的指导下和本人不断的摸索研究以及对相关资料的分析基础上逐步完成的，写抽象化的表现其实不是一件容易的事，因为这不是一个固定的概念，对于装饰壁画抽象化的作品中无论是欣赏者还是创作者都一定有自己独特的感受，本文还有待完善，但是我已经进了最大的努力去完成此论文，为装饰壁画的领域中尽了绵薄之力，希望此论文在对后人研究其他的装饰壁画的表现手法上起到参考的作用和价值。

参考文献（略）