论《山谷清幽》系列创作中的空间营造

发布时间：2021-12-17 11:17

　　山水画作为中国绘画的一个门类,每个时代都有属于时代特色的思潮和审美倾向,中国山水画的空间营造是其不可或缺的一部分。在中国传统山水画创造的过程中,描摹实际事物并不是最主要的目的。实际上,中国山水画创作的过程更像是画家利用笔墨来对实际事物以及生命的一种表达,也是一种境界的升华。山水画的风骨可以展示出画家的风骨与人格,也同样可以体现其高尚的情操。在中国传统的山水画作之中,空间的营造主要是由物象空间、笔墨空间以及心象空间这三大要素交织而成,并共同传达出画家的心绪。在传统画作之中,物象的审美情趣和画家的情感交织在一起,使得其充斥着浪漫主义的色彩。画家用笔墨阐释自己对生活的理解,传播心象空间的真谛,诉说山水画的审美。本文将通过笔者对《山谷清幽》创作过程中的学习与思考,深入研究山水画空间结构中的营造及表现以及对乌江山水的细致观察与体悟,将自然山水景观中的秀美灵动结合自我的真情实感加以提炼,并运用中国画笔墨艺术语言进行表达。既是对笔者自己学习山水画创作期间的阶段性总结,又将作为今后自己构思“空间营造”方面山水画创作的新起点,对山水画的创作进行深入研究,提升自身的创作能力。 

【文章来源】：河南师范大学河南省

【文章页数】：26 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

《匡庐图》五代荆浩

1-2 所示），前者描绘的是北方庐山的雄伟色，庐山山石结构坚实挺拔，岩石粗砺坚硬，山势高耸云，给人一种气势磅礴之感。在这幅山水画中，画家使全景式构图，从不同的角度对自己所见到的景物进行描，并且将山峰、村庄、小路、瀑布这些元素进行有机的合，使得画作呈现出层层递进的结构。作者将主峰放置画作中央，将其他小峰分布到主峰旁边，使得画面更为澜壮阔，显出北方山水的雄浑之气。董源的《潇湘图》绘的是五代时期烟雨朦胧的江南山水，南方山水山势平，山石秀丽清新，气息浓郁滋润。整幅画面采用平远式构图，内容选取湘江一水面的景色进行描绘，三面环滩，进出点缀几页扁舟游于江上，疏林远树，平远幽深，而真实。和北国图 1-1 《匡庐图》五代 荆浩光有极大的区别。

第一章 中国传统山水画的空间营造也同样使得中国山水画的发展有利较为坚定的基础。在这样的基础之上，画家发展出了不同的流派，丰富了创造的内容和形式。郑板桥曾题诗道：“删繁就简三秋树，领异标新二月花”①，他主张用最简洁的笔墨描绘繁杂的景色，从而表现这种寥寥的空间境界画家对于笔墨的运用，不仅仅停留在描绘物象形态与气质的层面，而更多的是追求其更深层次的文化内涵，笔墨可以更深层次的表现出画家的精神境界和所追求的灵魂所在。我国十大传世名画之一的《富春山居图》就将中国山水画的笔墨形式发挥到了极致。这幅画作是元代著名画家黄公望呕心沥血创作出来的。其使用长卷的形式对富春江两岸的景色进行描绘，在空间上布置错落有致，从而达到了意境深远的效果。以意使法，令如此灵动多姿的笔墨空间语言，变幻无穷，使观者凝神欣赏之际如在画中游。


本文编号：3540007