“留白”在中国画创作中的应用

发布时间：2022-02-15 12:01

　　“留白”,它是画家造型的同时,精心安排留下的空白,是简化了的陈设布景,是虚化了的山川水面,是画面的疏处,是构成中国画形式美的重要因素,是建立在中国美学基础之上的审美观念的产物。从古到今,画论中有许多关于留白的阐述,但是,伴随着西方绘画、现代构成的撞击之后,中国画随之形式多样,留白的体量与方式成为画者在组织画面时的主动选择,满构图的表现形式逐渐成为现代中国画中一种常见的构图方式。两种构图各有其优势与侧重,满构图画面信息丰富,视觉冲击力强;留白较多的画面,意境延伸性更强,想象空间更大。此种变化激起本人想要一探留白的源起、特征、在画面上的具体应用等特点的念头。本文结合传统中国画以及现当代中国画不同题材的案例,进行分析以探究留白在中国画创作中的应用。 

【文章来源】：南京艺术学院江苏省

【文章页数】：37 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

《独钓寒江》图南宋马远26.7*50.6厘米现藏于日本东京国立博物馆

7图 3《天山积雪图》（左）清 华喦 159.1*52.8 厘米 纸本设色 现存于北京故宫博物院图 4《墨葡萄图》（右）明 徐渭 165.7*64.5 厘米 纸本水墨 现存于北京故宫博物院

7图 3《天山积雪图》（左）清 华喦 159.1*52.8 厘米 纸本设色 现存于北京故宫博物院图 4《墨葡萄图》（右）明 徐渭 165.7*64.5 厘米 纸本水墨 现存于北京故宫博物院


本文编号：3626595