清代文人花鸟画研究

发布时间：2022-02-24 11:31

　　本文通过收集、整理关于清代文人花鸟画的相关画史、画论、画法、画理运用中国美术史论及中国绘画本体学、美学等原理来揭示其发展背景、题材特点、技法特点、意境追求、形态体系,并理顺其在中国绘画史中的承前启后、继往开来的关系,摆正其在中国绘画史中的地位。研究表明:清代处于一个特殊的历史时期,清文人花鸟画在发展的过程中有着多种合力的作用才使得其蓬勃向上。从花鸟画自身的发展来看,清代文人花鸟画处于大发展的重要阶段。清代文人花鸟画在题材上直抒胸臆,求新追异;在笔墨上笔情墨趣,大胆创新;在色彩上突破常规,大俗大雅;在造型上随意自由,极度夸张。清代文人花鸟画本体语言继往开来,既大大增强本体语汇,又为清代文人花鸟画自身发展的新境界提供了必要条件。在意境追求上,清代文人花鸟画秉承了传统文人的诗情画意,又开拓了不拘一格的狂怪之美与大俗大雅的雅俗共赏之美。在绘画风格上,清代文人花鸟画承前启后,开创了花鸟画大写意、没骨、工笔、小写意的新局面。清代文人花鸟画研究的深入将对花鸟画艺术乃至中国绘画艺术有着十分重要的作用与积极的意义。 

【文章来源】：南京航空航天大学江苏省211工程院校

【文章页数】：94 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
Abstract
绪论
第一章 清代文人花鸟画的发展背景
    1.1 清代的政治环境的影响
    1.2 清代的商品经济与文化发展的驱动
    1.3 清代文人审美观的转化
    1.4 宫廷绘画、民间绘画、西洋绘画对文人花鸟画的推动
    1.5 文人花鸟画自身的发展
第二章 清代文人花鸟画的题材特点
    2.1 承前启后，借古开今
    2.2 直抒胸臆，不落俗套
第三章 清代文人花鸟画的技法特点
    3.1 笔墨程式
        3.1.1 情感化
        3.1.2 个性化
        3.1.3 书法化
    3.2 色彩理念
        3.2.1 水墨至上
        3.2.2 彩墨为辅
    3.3 构图原则
        3.3.1 宾主
        3.3.2 开合
        3.3.3 虚实
        3.3.4 动静
        3.3.5 藏露
        3.3.6 疏密
        3.3.7 压角
    3.4 造型方式
        3.4.1 写实
        3.4.2 意象
        3.4.3 简化
        3.4.4 夸张
第四章 清代文人花鸟画的意境追求
    4.1 诗意美
        4.1.1 诗中有画
        4.1.2 画中有诗
    4.2 空灵美
        4.2.1 虚静之美
        4.2.2 灵动之美
    4.3 狂怪美
        4.3.1 孤独羁傲
        4.3.2 不拘一格
    4.4 雅俗美
        4.4.1 以雅为美
        4.4.2 以俗为美
        4.4.3 雅俗共赏
第五章 清代文人花鸟画的形态体系
    5.1 大写意形态
    5.2 没骨形态
    5.3 工笔形态
    5.4 小写意形态
第六章 清代文人花鸟画的意义与启发
结语
参考文献
致谢
在学期间的研究成果及发表的学术论文


【参考文献】：
期刊论文
[1]景德镇元明瓷器绘画与八大山人花鸟绘画[J]. 余勐,邬德慧.  中国陶瓷. 2004(04)
[2]虚谷的绘画艺术与鉴定[J]. 单国霖.  紫禁城. 2004(04)
[3]论金农画跋及其文人画的原型精神[J]. 邓乔彬.  浙江大学学报(人文社会科学版). 2000(01)
[4]试析“海派”含义[J]. 单国强.  故宫博物院院刊. 1998(02)
[5]清代扬州徽商与扬州八怪[J]. 薛锋,杨杏芝.  扬州大学学报(人文社会科学版). 1997(05)
[6]清代中国画坛三大重镇及其形成[J]. 陈传席.  东南文化. 1988(02)

博士论文
[1]明清西洋风绘画研究（1579-1840）[D]. 赵岩.东南大学 2006

硕士论文
[1]扬州八怪绘画思想中的雅俗观[D]. 张曼华.南京艺术学院 2002



本文编号：3642633