工笔翎毛造型观

发布时间：2022-07-14 19:02

　　随着人们物质生活的丰足充裕,精神层面的追求日益在人群中蔓延,绘画作为一种审美艺术形式也首当其冲的变成了人们用来充实精神生活的目标形式。然而相比抽象绘画来说,具有写实意义的绘画更能取得人们的青睐,受众面的广泛也就激励着创作者的努力从而带来画面的更加完美。在这“画”与“观”的不停交替中就促进着艺术的发展。工笔画也就是在这样的浪潮中前进完善的,工笔画本身的制作方式与表现手法给了我们精致与考究的余地,这也使得画面本身能更加的细腻与丰满,也满足了人们的近距离微观欲望。当然,同样是这样一个“画”与“观”的供求关系,另一个极端表现就会使人们陷入了无止境的极致自然描摹,这就不知不觉的丧失掉了绘画本身的意趣性。笔者通过一段时间的沉淀积累,认为造型乃是有待我们解决的最关键问题。审美的最根本、最直观的表现就在于一个画家面对所描绘物象时采用的造型方式。太过于自然化就容易走向呆板僵硬,太过主观又反过来会进入另一个概括化、空洞化的极端,这个度的把握就要靠一个画家长期的审美积累、沉淀而来的文艺美学素养来支撑。艺术不如科学来的那么严谨刻板,因为它是人对生活的一种主观体现;它也不能太过的放肆自由,因为它要有一种社会的功... 

【文章页数】：20 页

【学位级别】：硕士

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摘要
Abstract
引言
第一章 从翎毛画的渊源认识造型
    第一节 翎毛是怎样被引入画面的
        （一） 翎毛画最初起源于人们的图腾崇拜
        （二） 文人墨客的情趣与精神寄托
    第二节 早期翎毛画的造型
第二章 在实践中体验造型
    第一节 认识体验形体是造型的最初表现形式
        （一） 体验自然形体塑造画面形体
        （二） 自然主义写实的造型方式
    第二节 精确的线条表达与翎毛的形体再现
        （一） 以线为主的造型方式
        （二） 精确的“自然线”
        （三） 主观归纳出的“延伸线”
    第三节 画面的形体布局与搭配
        （一） 平面性处理
        （二） 画面的符号化处理
结语
致谢
参考文献



本文编号：3661700