“高古风格”人物画的解读及创作实践

发布时间：2022-12-06 05:33

　　“高古风格”美学观是传统绘画美学观中的一种,唐朝司空图第一次将“高古”作为一种诗歌艺术风格提出,宋代时米芾将“高古”作为一种绘画美学观提出,并将具有“高古风格”的绘画作品列为上层之作,之后历代文人墨客将这种艺术风格不断的继承与发展。贯休的伟岸奇崛、法常的幽淡含蓄、陈洪绶的疏旷散逸、丁云鹏的沉着古朴,皆是历代以来“高古风格”人物画的代表人物。线条遒劲有力,造型古朴庄重,用色清淡,背景多作留白处理,画面高雅不落俗韵、清净肃穆,作品在空灵清绝、端庄静穆、荒古寂历的绘画境界中展现“高古”。袁武与卢辅圣是现代绘画具有高古风格的艺术家,他们的绘画不管是从人物形象刻画方面,还是主题思想的阐述方面都颇具古意。不同的就是受现代西方绘画知识理念的影响,强调画中点线面分布,有些绘画弱化线条强化设色,用颜色来营造作品氛围。“高古风格”美学观所表达的古雅与深远自由的创作意识契合了当代艺术的绘画精神,成为很多艺术家的创作精神核心。我们应该将优秀的西方绘画美学观、绘画技巧与传统中国画的精神以及自身绘画特点相结合,创造出具有时代精神及个人艺术风格的绘画。 

【文章页数】：25 页

【学位级别】：硕士

【文章目录】：
摘要
Abstract
导论
一、“高古风格”的分析
    (一)、“高古风格”美学观的发展
    (二)、“高古风格”美学观对古今绘画的影响
二、在传统人物画中的运用
    (一)、贯休的伟岸奇崛
    (二)、法常的幽淡含蓄
    (三)、陈洪绶的疏旷散逸
    (四)、丁云鹏的沉着古朴
三、对近现代人物画的影响
    (一)、袁武的大墨苍茫
    (二)、卢辅圣的婉约古趣
四、“高古风格”美学观的创作实践
    (一)、高古风格美学观对当代艺术的影响
    (二)、“高古风格”美学观的个人理解
结论
致谢
参考文献



本文编号：3711163