清冽涟漪下的生命赞歌——林怀民《流浪者之歌》解读

发布时间：2021-11-27 21:20

　　舞剧《流浪者之歌》是一部关于当下、关于生命、关于追寻的舞作。从舞蹈片段、动作与符号两个方面对作品中舞蹈动作进行解读,并且从舞台道具空间维度和舞台道具情感表现方面,深度剖析《流浪者之歌》的舞台呈现,走进林怀民创作的世界。 

【文章来源】：吕梁学院学报. 2020,10(03)

【文章页数】：4 页

【部分图文】：

《流浪者之歌》重生舞片段

当第一部分结束之时，所有舞者都来谢幕，包括那位不论悲喜都不动如山的僧人。但始终有一位舞者拿着耙子耕作，独自一人在台上画着同心圆，持续约30分钟(图2)。跟世界许多文化一样，台湾原住民围成圆圈起舞，因为他们的祖先相信，只有这样汇聚群体的力量才能将邪魔驱逐于圆圈之外。他们挽手而舞，分享彼此的体温，在集体的韵律中舞动。舞蹈使人类聚集起来。

剧中由稻谷构成的连绵群山，或说是弯弯曲曲的圣河，自始至终吸引着流浪者为之付出，为之辛劳的壮举。由于各自有各自的盘算，各自有各自的动机，导致所有舞者的动作，精彩纷呈。但都是以善者的姿态来劳作而改变困境的，在他们负重前行的脚步里，挥汗如雨的身躯中，所有筋骨和毛孔无限扩张、收缩和放松、倒地和爬起，都在默默的忍受着，因为他们的期望在于来世，美好在于来生。中国舞蹈意境讲究行云流水，虚实相生。在舞者表演中，以身体动作为舞蹈语言。林怀民在编排时，重点训练舞者气的概念，认为舞者身体里要有从丹田中发出的气，这样从表演开始，气就会在舞者身体中的每一个细胞中流动，使舞者的动作更连贯，有虚实相生的气息。气的运用在舞剧表演中非常重要，因为舞者呼吸的是气，由呼吸指引自身的动作，也就是将周围流动的气慢慢导入身体中[1]。这种导入速度根据舞者的需要，随意调动，可快可慢，造成舞者动作速度变化的差异性，从而由内到外传递着身体的信息。

【参考文献】：
期刊论文
[1]林怀民“云门舞集”的舞蹈“别现代”表现[J]. 史红.  贵州大学学报(艺术版). 2019(04)
[2]分析舞剧《流浪者之歌》的道具运用[J]. 赵珍誉.  北方音乐. 2019(09)
[3]舞剧《流浪者之歌》中的创意元素[J]. 刘波.  艺术教育. 2014(09)
[4]做自己:云门舞集之路——林怀民在北京大学的讲演[J]. 林怀民.  北京舞蹈学院学报. 2007(02)
[5]谈《流浪者之歌》中的禅意[J]. 庄点.  成都大学学报(社会科学版). 2006(02)



本文编号：3523068