笔墨嬗变中的介入因素

发布时间：2022-01-27 20:13

　　中国绘画发生、发展的道路,亦是不断融入、吸取的过程。中国文化博大精深,为中国绘画注入了丰富的给养。在思想层面上,有哲学、玄学、文学、书法理论的引领;在技法创作中,亦有毛笔、墨及颜料的介入。两千年的中国绘画历程俨然就是一部写真版的中国文化史。其前沿的理论指导、独特的艺术形式及浓厚的文化气息,较之其他画种更具“风骨”,卓尔不群。本文将绘画的发展过程分为三个阶段进行论述,每段都有其侧重,较清晰的梳理出中国绘画的发展轨迹及“笔墨”发展的规律。最终拓展出适应于当代笔墨生存及发展的环境,从而将这一伟大的艺术表现形式继续发扬光大。中国画两千年的发生发展的历史也即是笔墨不断发展完善的历史,其中与中国各朝代经济文化的发展有着极为密切的关系。一部中国绘画史涌现出众多的名家大师,为中国画形式与内容的架构填补增加着营养精华。时间的推移、时代的转换,笔墨嬗变更像一条流淌的河,不断吸纳和融入了更多的新鲜元素和绘画理念,也为这一古老画种带来勃勃生机和无限的活力。本文试图就笔者有限的史论知识及认识水平阐述分析、揭示这一主题,并得出笔墨当随时代,传承并丰富笔墨的表现功能是笔墨发展的终极目标这一结论。通过本文的撰写,本人... 

【文章来源】：吉林大学吉林省211工程院校985工程院校教育部直属院校

【文章页数】：51 页

【学位级别】：硕士

【部分图文】：

马王堆“T”形帛画体现了西汉绘画所达到的高度水平

图 1.2 飞天图 梁两地来往频繁，天竺佛像大量传入，张僧繇在此基衣纹样式不变，只是在“秀骨清象”上加以丰满，印笔天女宫女面短而艳”的特点。后来佛教绘画在 “阮荣春.早期佛教造像的南传系统.［J］东南文化,1990.1—2

人物画尤为突出，独领风骚，创出 “十八描”的人物程式性绘画方法。画中人物形象趋于丰满圆润、体态雍容，是盛世之下人们生活温饱、社会秩序稳定的真实体现。在人物绘画中，阎立本的画代表着初唐美术的水准。其《步辇图》、《历代帝王图》运用健挺的线描加以深沉的设色对人物进行描画。绢画作品中人物动态较为拘谨，面部是重点刻画的对象，在线条运用上并不粗壮，但却使作品显得格外厚重。而其在墓室壁画中所绘的众仕女形象，皆面目端庄，体态婀娜秀美，创立了唐朝初期仕女画的典型样式。张萱、周昉则在此基础上，开创了工笔重彩人物画新风格。周昉“初效张萱，后则小异”，在仕女画上继承和发展了张萱画风。其作品中的仕女“衣纹劲简，彩色柔丽”，具有“以丰厚为体”的特点。《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》均为描写上流社会妇女生活的作品，作品中线条纤细、秀挺而富有弹力，衣纹的转折处彰显质感，妇女形象体型丰满、曲眉丰颜、雍容华贵，体现了唐人的审美取向。

【参考文献】：
期刊论文
[1]早期佛教造像的南传系统[J]. 阮荣春.  东南文化. 1990(Z1)



本文编号：3613014